miércoles, 29 de noviembre de 2017

EL HOTEL DE LOS LÍOS



                             El hotel de los líos

            En un determinado momento de mi pequeña historia virtual fui invitado por una buena amiga argentina, Ximena, a participar en su comunidad coordinando un taller de humor. Acepté y estuve pensando durante tiempo en la forma de que el taller fuera lo más divertido posible sin que por ello perdiera ni un ápice de la seriedad que requiere todo proyecto literario. Estuve perdido hasta que se me ocurrió echar mano de uno de mis ídolos humorísticos, Groucho Marx y sus hermanos, en la primera película que viera de ellos: el hotel de los líos. Puede que se llamara de otra forma pero para mí siempre ha sido y será el hotel de los líos... Imaginé que un taller funcionaría mejor con personajes y una historia que ir narrando, al tiempo que se iba analizando la creación de los personajes, los diferentes géneros literarios y todo lo referente a la creación literaria. Soy de los que opinan que si se puede aprender divirtiéndose no hay razón para elegir la opción de sufrir...Una vez se me ocurrió la idea básica busqué el mejor formato, que permitiera la máxima creatividad y diversión, al tiempo que los autores se relacionaran entre si a través de sus personajes creando una historia común... El mayor problema en estos casos suele ser el conseguir involucrar a diferentes autores en una misma historia. El escritor acostumbra a ser individualista por naturaleza, su mundo literario, su universo de ficción es suyo y solamente suyo. En soledad crea sus personajes y construye un mundo personal, al que luego tendrán acceso sus lectores, aunque más tarde, una vez que todo está ya atado y bien atado. Al escritor le gusta relacionarse con otros escritores para no sentirse solo al tiempo que intercambia algunas inquietudes, sin embargo a la hora de hacer literatura no entiende muy bien eso de ir del bracete hacia metas literarias comunes... Creo que se parte de la convicción de que dos escritores, dos autores, no pueden compartir una misma historia, unos mismos personajes, un estilo y una forma de narrar. De ahí que las historias comunes en Internet con frecuencia no lleguen a buen puerto. Es preciso involucrar a varios escritores en un mismo proyecto y eso no es fácil, nada fácil. Deben sentirse a gusto en la historia, con amplio margen para expresar su individualidad y sobre todo, conscientes de no estar haciendo una tontería. Es decir que este texto aunque no llegue a editarse o ni tan siquiera a rematarse sea siempre interesante por un sinnúmero de razones: se aprende interactuando con otros escritores, comprobando de primera mano cómo llevan ellos el duro oficio de parir un texto. ¿Cómo involucrar a varios autores en una historia común, con unos personajes que se relacionan entre si y no solo narrando lo que ocurre sino dialogando entre ellos? Eso era un reto. Al final se hizo de la siguiente manera....

 


      Cada autor que deseaba participar tenía que escoger un personaje principal y hacerse cargo de varios secundarios, según sus gustos y características como autor. El personaje principal era de libre elección. Lo mismo podía tratarse de un turista que se alojaba en el hotel que un humorista que acudía al congreso de humoristas por la paz que se estaba celebrando en uno de los salones. Eso facilitaba mucho la elección del autor de su personaje. Si bien el taller tenía una clara orientación hacia el género humorístico estaba también abierto a toda clase de géneros. En el hotel podían ocurrir historias detectivescas, melodramas, historias amorosas. Todo puede ocurrir en un hotel que se precie. Recordé la novela Gran hotel de Vicky Baum, creo recordar, y algunas series televisivas. Ese formato era ideal para un taller orientado principalmente a la creación de personajes... Comenzamos a funcionar con muy poca gente, menos de media docena de amigos y al principio hubo una cierta desorientación, pero pronto le tomamos el hilo. Como personaje principal elegí a Olegario Brunelli, un humorista gordito y calvo, muy pagado de si mismo ( de ahí el sobrenombre que se da: el humorista number one) que llega al hotel para participar en el congreso de humoristas por la paz... Antes de comenzar a funcionar como personaje en el hotel era preciso que el autor escribiera una breve biografía de su pupilo para que todos supiéramos a qué atenernos. Se hizo un apartado para biografías, otro que servía como borrador para ir esbozando la historia y un tercer apartado para la historia del hotel, ya en limpio...El proceso era bastante simple: el autor escribía la biografía de su personaje, luego éste llegaba al hotel y se inscribía. A partir de aquí podía pasar de todo, desde que otro personaje le pusiera la zancadilla en el vestíbulo o tropezaran o se presentaran con exquisita educación y eso nos daba margen para que los autores se relacionasen a través de sus personajes. Como era preciso dialogar decidimos quedar en el chat en días y horas concretos y allí actuar como en un ensayo teatral, improvisando conversaciones y eventos. Una vez acabado el ensayo se subía el texto al apartado borrador y allí cada autor matizaba, pulía o cambiaba sus diálogos o el comportamiento de sus personajes.... El coordinador del taller se convertía en narrador principal y pegaba todas las partes hasta que la escena quedara como un todo. De esta forma se fue desarrollando la vida del hotel, cada vez con más personajes y con historias de todo tipo... Debo confesar que nunca creí que llegara a funcionar y menos que fuera tan divertido...



      A pesar de lo divertido que me resulta crear personajes hubo que ir haciéndose cargo de personaje tras personaje según iban surgiendo en la historia. El hotel necesitaba un director y me saqué de la manga al Sr. Pestolazzi. Así llamado por su afición a rociarse de fuertes colonias, todas ellas apestosas. Uno de los personajes secundarios que apareció como simple enlace de las tramas comenzó a cobrar una gran importancia, amén de resultar muy divertido. Eso suele pasar a veces con los personajes, que el autor los aboceta como simple decoración y de pronto se rebelan y toman un protagonismo que dejan al autor con un palmo de narices. El botones, que no tenía nombre, era un jovencito dicharachero, muy cotilla y sobre todo un verdadero águila para conseguir propinas hasta de las piedras. Traía y llevaba cotilleos, hacía de enlace entre los personajes que lo utilizaban como mensajero y servía como factotum cuando la narración requería un "deus ex machina" que arreglara algún problema de enlace entre los diferentes autores y episodios....Según iban surgiendo personajes de acuerdo a las necesidades de la historia cada autor se hacía cargo de ellos según sus preferencias. Fue necesaria la presencia de una camarerita joven y vivaracha y apareció Clara Alegría o Clarita Alegría para los amigos. El congreso de humoristas necesitó de un presidente y allí estaba el Sr. Almirante para hacerse cargo de la situación. Su biografía era todo un dechado de virtudes: su humor era más antiguo y rancio que el de los diplodocus y su ascenso hasta la cumbre de la asociación mundial de humoristas fue un rosario de pelotilleos y besamanos –por no decir otra cosa- que le llevaron a los más bajos abismos de la corrupción. Era un personaje que divertía más por lo mucho que los demás se encarnizaban con él que por su propia personalidad, seria y corrupta...Todo hotel que se precie necesita de una cocina de primera y allí apareció Iñaki Lizorno, un cocinero postmoderno. Como ya había creado unas dos docenas de personajes humorísticos en mi fallida serie del "Circo de Slictik" decidí aprovecharlos a todos, incluso los esbozos, y ponerlos en el hotel, a ver qué daban de sí. De esta manera el padre Cañibano, un cura de antes del vaticano, se convirtió en confesor y cura a cargo de la capillita del hotel. El psiquiatra doctor Sun, discípulo de Jung, fue invitado por el director Sr. Pestolazzi para que cuidara de la salud mental de los habitantes de este disparatado hotel... Cada autor trajo sus propios personajes y aquello se convirtió en un pandemonium muy divertido. Así Marcelo, un amigo argentino, se hizo cargo de un futbolista que venía al hotel con su amante entre partido y partido... ¿Cómo poner orden en semejante desbarajuste?



       ¿Qué dificultades debe enfrentar el coordinador de un taller con un formato tan complejo?Muchas y variadas, aunque pueden parecer más dificultosas de lo que son en realidad... ¿Qué sucede cuando un autor decide retirarse, con sus personajes, del hotel, bien para volver dentro de un tiempo o para no regresar nunca? Si el personaje no se hubiera relacionado con otros se buscaría una solución drástica, tal como redactar un suelto o esquela: en el día de ayer nuestro querido y fraternal... fue atropellado por un mercedes al salir del hotel... Y solucionado el problema. Pero cuando un personaje ha vivido un tiempo en el hotel el resto de personajes le toman cariño o manía, el caso es que no pueden vivir sin él. Así que es preciso buscar salidas menos trágicas.... Recuerdo que en una escena improvisada en un chat un personaje se vio obligado a irse porque el autor de sus días era llamado imperiosamente por la cruda realidad. ¿Qué solución se encontró? Sencillamente el personaje fue al retrete en medio de una conversación y no regresó, porque para su desgracia la cerradura se entrampó hasta que el autor pudo retomar los hijos de su personaje... También hay otras soluciones: secuestro, un cliente del hotel que se va sin pagar la factura, etc, etc, Lo importante es que el hotel siga activo. La imaginación lo puedo todo y la literatura es sobre todo fantasía. Para realidad ya tenemos la vida, que imita al arte, como dijo alguien, o tal vez sea al revés y es el arte el que imita a la vida. La literatura y la vida son mundos diferentes, por eso no vemos a personajes literarios caminando por nuestras calles, aunque sí a personas que se parecen extraordinariamente a personajes literarios. La simbiosis de literatura y vida es inextricable, lo que no impide que cada una tenga sus propios límites. Aceptar las leyes de cada uno de estos universos permite al escritor licencias que en otro caso serían consideradas delirios vacíos de contenido....



    Si un escritor puede permitirse el lujo de que su narrador sea omnisciente, por ejemplo, no veo razón alguna para que no juegue con sus personajes como si éstos fueran marionetas. Que este tipo de literatura guste o no guste es algo tan subjetivo como el que a un lector le apasione el género fantástico o de ciencia ficción y a otro la literatura realista o puramente documental... El hotel de los líos es un taller donde se aprende divirtiéndose, por eso está concebido en un formato donde "las leyes físicas" de otros géneros quedan momentaneamente aparcadas. Los trucos del narrador están al descubierto como si un mago no tuviera inconveniente en desvelar sus mejores trucos al público de una sala de fiestas, para a continuación y diciendo las palabras mágicas, abracadabra, todo volviera a su ser pactado de antemano, es decir el mago haciendo creer al público que lo que hace es real y el público haciendo ver que se lo cree... En el fondo eso y no otra cosa es la literatura: un pacto con el lector para saltarse a la torera las leyes de la vida. Por eso resulta tan fácil en el hotel de los líos solventar las dificultades que van surgiendo sobre la marcha. Como por ejemplo la interactuación de escritores y personales. El formato de Internet permite a los escritores una interconexión que en el caso del formato libro resultaría en extremo compleja. ¿Por qué no aprovecharlo?...



   Utilizar los foros para que los escritores interactuen es interesante, pero no tanto como el chat o el MSN, donde la improvisación de varios escritores sobre un mismo tema es instantánea. La experiencia del hotel de los líos en este sentido es convincente. Basta con proponer una escena y los escritores que participan con sus personajes se encuentran de pronto inmersos en una especie de ensayo teatral, donde cada actor tiene libertad absoluta de improvisación. Claro que en este caso es necesaria la supervisión del director teatral, lo mismo que en estas improvisaciones literarias siempre es conveniente la intervención de un coordinador. Creo que en el hotel de los líos muchos escritores participantes han descubierto su facilidad para la improvisación, incluido este coordinador que se ha visto envuelto en situaciones que nunca creyó poder solventar y que sin embargo llegaron a buen puerto por si solas.... Pero no es esta la principal dificultad. Convencer a los escritores participantes de que no están perdiendo el tiempo miserablemente, es todo un reto. Lo mismo que en un taller literario convencional la mayoría está convencida de poder aprender algo –salvo los escritores ya formados y maduros, a quienes les puede parecer muy elemental- en el hotel de los líos se puede aprender casi todo sobre literatura, desde la creación y manejo de personajes hasta el desenvolvimiento en estructuras literarias diferentes, pasando por el aprendizaje de un poco de gramática y estilo, sin olvidar la ortografia. Estoy convencido de que aprender diviertiéndose no quita nada al taller, sino al contrario, le da un nuevo aliciente... El hecho de que el hotel de los líos se enfocara hacia el género humorístico fundamentalmente no impide que se pueda hacer en otros géneros con el mismo éxito, es cuestión de proponérselo....



      ¿Qué fue del hotel de los líos? Pues más o menos lo que se esperaba. Algunos probaron para luego abandonar, por falta de tiempo o de alicientes. Otros seguimos erre que erre, aunque con altibajos. Al final quedamos tres o cuatro mosqueteros que aplicamos bien la máxima de Duma: uno para todos y todos para uno. Mi agradecimiento a Hele-Tormenta y sus personajes, a Marcelo-Carlos Lebon y los suyos, a Graciela. Ximena y a todos lo que de una manera u otra participaron en este proyecto literario en común.... El hotel de los líos cerró por vacaciones o descanso, pero la idea estaba ahí y me complace anunciar que el hotel reabrirá sus puertas muy pronto. Mis personajes están dando saltos de alegría, esperando divertirse incluso más que el autor de sus días. En alguna ocasión no he podido evitar imaginarlos en el hotel, viviendo su vida con absoluta independencia mientras el autor sigue peleando en su vida cotidiana con todos los imprevistos habidos y por haber sin que pueda utilizar su imaginación para terminar con sus problemas... Olegario Brunelli, el humorista number one, está deseoso de rematar tantas faenas inacabadas y empezar otras, estilo performances, que le darán prestigio y muchas risas. Lo mismo los restantes personajes, sobre todo el doctor Sun, discípulo de Jung, que tendrá mucho trabajo intentando conservar la salud mental de sus huéspedes.... ¿Qué espero de esta nueva etapa? Mientras dure será divertido y todos sin excepción habremos aprendido algo. Cuando se acabe no me moriré de pena porque en el universo literario todo es tan frágil y perecedero como en el mundo real. Soy consciente de que cada nueva aventura literaria que termina es otra que comienza. El universo literario no tiene límites. Casi podría decir que es infinito. A pesar de lo gratificantes que hayan sido las aventuras ya vividas siempre habrá otras que lo serán más.... Las aventuras en solitario pueden ser maravillosas mientras la imaginación acompañe pero son las aventuras en común las que más satisfacciones dan, porque en ellas se puede compartir amistad, compañerismo, búsqueda de nuevos horizontes y risas que nunca se encuentran en la aventuras en solitario ( si te ríes solo dicen que estás bobo o loco). El hecho de que en la historia de la literatura no haya habido hasta ahora mucha literatura "comunal" salvo honrosas excepciones no significa que no pueda existir en el futuro. Desde luego no es un camino fructífero si solo se busca la fama, el laurel y el dinero. Sí en cambio si se quiere aprender divirtiéndose y esperar a ver qué nos depara el futuro.... Y ahora solo me queda gritar la máxima del hotel de los líos, plagiada de aquellos mosqueteros de mi juventud: Uno para todos y todos para uno.



    Pronto, muy pronto, en horas, en días, el hotel reabre sus puertas para todos los escritores cargados de personajes que deseen deshacerse de ellos por un tiempo. La casa de Asterion, el laberinto más complejo y profundo desde que Ariadna sacara a Teseo de los cuernos del Minotauro, está a punto de abrir sus puertas y en él está nuestro hotel de los líos o de los despropósitos, poco importa porque la diversión está asegurada.





lunes, 13 de noviembre de 2017

PARODIAS DE HOMBRES-TIPO




          PARODIAS DE HOMBRES-TIPO

   
      

 EL POLÍTICO 10, POR LOTARIO, EL MAS DICHARACHERO DEL DIARIO

 Serie de artÍculos publicados en el diario "La paja ajena y la viga propia" bajo el título de Parodias de gente conocida.

Esta serie de artículos, que en un principio pasaron desapercibidos, serían causa de la expulsión fulminante del prestigioso diario antes mencionado. Sucedió lo inevitable, alguien de la redacción acabó por leerlos y contárselo al jefe. El tarro de las esencias fue destapado por un lector, que en la sección de cartas al director, se quejó amargamente de que un primo suyo, famoso a raíz de participar en el concurso de Gran hermano, hubiese sido parodiado con saña por Lotario.

Fue entonces cuando se corrió la voz por todo el periódico y quienes -todos- nunca habían leído un solo artículo de Lotario (era considerado un zopenco, un burro, con menos porvenir que una hormiga en la senda de los elefantes) se apresuraron a sacar de la hemeroteca todos los números atrasados. Leyeron a la hormiguita sin futuro como si se tratara de la Sibila de Patmos, por poner un ejemplo al azar.

¡Hay la que se armó! Para su sorpresa descubrieron que Lotario se había metido, con sangrante saña, hasta con el Lucero del Alba (¡qué culpa tendría el pobre!). La suerte y el hecho de que solo dos enteradillos, siempre los hay, leyeran habitualmente los artículos de Lotario, les libró de sufrir querellazos, un día sí y otro también.

Al pelota, Sr. Roca, le faltó tiempo para ir con el cuento al director y con unas cuantas fotocopias en su mano derecha (¡será pelota, sabiendo que el Sr. Bond,James, el director, es más de derechas que su homónimo!). Ambos se mesaron el bigote, retorciéndoselo hasta convertirlo en un filo hilillo y luego se lo comieron a palo seco.

Lotario terminó en la calle (en una boca de metro por más señas, que tiene alquilada a un vagabundo a cambio de una botella de vino de vez en cuando, por si vienen las vacas flacas, que siempre vienen). Al cabo de los 365 días que tiene el año, recibe, más o menos, unas 60 patadas en el trasero, con su correspondiente paro incorporado.

Ahora Lotario está en la radio y un servidor, el narrador, el anónimo avispadillo del diario, les va a contar a ustedes esta serie de artículos de Lotario a cambio de cien eurillos de nada, a pagar a plazos si lo desean, en mi cuenta 0000...0 y 1 del Banco "Hágalo todo por teléfono" (HTT).

Claro que he censurado nombres propios, nombres comunes, adjetivos calificativos, adverbios y hasta algún verbo peligroso. No sé lo que les va a quedar, pero seguro que es algo muy interesante. Y ahora, ahí va la primera en la frente.




PSICO-BIO-TIPO DEL POLÍTICO 10

Un político 10 nace. Si no naces no intentes rehacerte en una probeta, manipulando el cóctel de tus genes del montón, porque no conseguirás nada. Todo es inútil, tío, o naces 10 o a fregar escaleras como el común de los mortales.

El bebé aspirante a político 10 es el doble de alto que el resto de los bebés nacidos en ese año. No se puede alargar más el tiempo para la estadística puesto que cada día los bebés nacen más altos y más guapos. Es ley de vida. Su cuna, la del político 10, es más alta y grande que la del resto de los bebés de su generación. En otros tiempos a estos bebés les llamaban de alta cuna. Hoy está muy mal visto, porque suena a rico, aristocrático, suertudo.

Su guapura arroba al observador de cunas quien comenta: "éste llegará lejos". El encanto de estos bebés de futuro asegurado les permite proezas tales como lograr que su canguro le cambie el pañal sin verse obligado a llorar como una locomotora dolorida. Y además de cambiarle el pañal, la canguro le da un masajito gratis. ¡Esto es encanto y lo demás vainas!

Pero busquemos el perfil, como se dice ahora, del político 10 o como digo yo, Lotario, el ario, el psico-bio-tipo. Desde luego un político  10 no es bajito y malhumorado. ¿Conocen ustedes alguno con esas características?. Les reto a ello y les apuesto un par de jarras en la fiesta de la cerveza de Dusseldorf o de donde sea, que no me acuerdo.

El bigote no es precisamente un adminículo para llegar lejos. Datos históricos de toda solvencia, ratificados y visionados con lupa, nos permiten afirmar que "político con bigote, o feo o dictadorzote". No digamos la cabeza como bola de billar. Ahora mismo me estoy acordando de un tal Musolini y que me perdonen los calvorotas, nadadores de élite y guaperas a la moda.

La barba, en cambio, puede ser resultona y canosa. Aunque transforma al político en un patriarca, en un sabio, en un ancestro digno de toda confianza. Claro que en política la sabiduría ancestral genera más desconfianza que otra cosa. hace que el elector piense en un filósofo o catedrático de universidad, o uno de esos que todo lo lían en cuanto abren la boca. Un político 10 debe conocer lo suficiente para subirnos los sueldos y bajarnos los impuestos. Lo demás es liar la madeja y a ver por dónde salimos. ¿Cuántos políticos 10 barbados pueden señalarme con el dedo, aquí ahora? Por cada uno de ellos un pincho moruno en la fiesta de la cerveza de Frankfurt o de Dusseldorf como dije antes. Es lo mismo. ¡Y a haber si invitan ustedes a una cañita, so agarraos!

Miren. Un político alto, guapo y con cara de niño y ojos azueles, sin barba ni bigote, sin peluquín, puede que no llegue a 10 pero es resultón y siempre tiene el voto femenino de su parte. Y eso por lo que se refiere al biotipo. En cuanto al psicotipo, necesita encanto, mucho encanto, mucha mano izquierda y un montón de talante, como dicen ahora, o de buen rollito, como seguimos diciendo los de antes.

Si un político no puede convencer a la madre que lo parió, que le conoce muy bien, de que la bolsa de la compra está bajando, aunque ella la haya subido al quinto sin ascensor, con grandísimo esfuerzo, y de que la cartera está engrosando, a pesar de poder juntarse ambas paredes de cuero con la uña, entonces nunca será un político 10, pueden creerme.

El encanto y la labia son al menos un 90% del político 10. No hagan como los asesores de imagen. Estos, mucho preocuparse del rizo rebelde o del mejor perfil televisivo, pero lo que cuenta es la labia. Hablar de todo sin decir nada y con sonrisa de oreja a oreja es casi mejor que ser alto y guapo, casi, casi, le falta un pelín.

Un político 10 debe vestir comme il faut. Un traje para cada momento y siempre con corbata. A no ser que se pertenezca a un partido de izquierdas y se esté dando un mitin a proletarios en mono de trabajo. Entonces la corbata será como la soga al cuello del ahorcado.

Y...y.-..y... y ya está bien de exprimirme las neuronas por diez eurillos diarios que me paga el James Bond. Ni siquiera tengo un lector que se moleste en escribirle una carta al director comentándole alguno de mis artículos.

Miren, vamos a hacer lo siguiente. Si alguien me está leyendo y quiere participar en un concurso, que envie su candidato a político 10 y las razones de esta designación. Luego un jurado, imparcial, decidirá y el ganador recibirá un cheque por mil euros y unas vacaciones gratis en el yate del patrón, James Bond. Espero que colaboren.

NOTA DEL VERSIONADOR O CENSOR: Este artículo se escribió hace un año. Ahora Lotario está en la radio y el Sr. Roca el pelota es el censor oficial del diario. No pasa ni una. Y demos gracias a dios que a Lotario no le leía nadie. ¿Se imaginan ustedes al patrón cediendo su yate para las vacaciones del ganador del concurso?.-

Claro que pensandolo mejor podríamos buscarnos un sponsor y seguir con la idea de Lotario. Miren, hoy mismo me pongo en contacto con Electricao y les propongo el trato. Como ustedes saben, Electricao es la empresa esa del anuncio que dice: ""Electricao, un buen tazón y todo el día eléctrico; eso sí, no se olviden de desenchufarse antes de dormir".

Y con esto y un bizcocho hasta mañana a las ocho.




martes, 31 de octubre de 2017

TALLER DE HUMOR CON PERSONAJES




La diferencia entre un taller clásico y un taller con personajes, humorísticos por ejemplo, está más en la forma que en el fondo. Mientras en el primero se hace una exposición en foro del tema a tratar y los otros participantes dan su opinión, se replica, se contra-replica, se citan autores, se polemiza, se llegan a conclusiones, en el taller con personajes además de eso se cultivan otras facetas, como la creación del personaje, su manipulación y control, se le hace participar en una historia y la imaginación de cada autor es de todo punto indispensable. Eso sí, hay que aferrarse a un hilo conductor, en este caso un tema, y dentro de él se improvisa lo que se quiere.

Como la práctica enseña más que cualquier teoría, pongamos un ejemplo. Imaginemos que estamos en un aula de cualquier universidad, una muy especial para que pueda admitir a nuestros personajes. Les han puesto en un sótano donde hace un frio que pela. No les llega la calefacción. Este dato nos sirve para dar un toque de humor. Pongamos que están allí el Sr. Pardo, gramático pardo, y el profesor Cabezaprivilegiada. Este último ha creado una gigantesca pantalla electrónica, propia de un campo de futbol, que nadie sabrá nunca cómo ha logrado introducir en el aula. En ella suceden las cosas más peregrinas y nos permitirá dar un toque visual y humorístico a las clases.

2004-12-16 12:15:45






- Ejem...Muy buenas tardes...¿acá es la clase de Gramática y Lenguaje?...-

Y el irrumpe como hace todo en su vida; no abre la puerta; la empuja y al hacerlo, el escritorio que está junto, se corre con un estrepitoso ruido de mueble metálico que se arrastra y el ensordecedor ruido, pone de punta la piel de los presentes (y la piel artificial de maribel también...)

-¿ quién es Ud. si se puede saber? - pregunta el Señor Pardo a quien no le gusta ser interrumpido y mucho menos cuando diserta sobre un tema tan interesante y controvertido.

- Mi nombre es Emérito Villano, para servirle...-"


¿quieren saber algo más de este personaje?..mmmmmm
esos era en la próxima entrega...opss
piquitos con intriga
gaviota


2004-12-15 21:33:38






Tras un largo y confuso periodo de gesticulaciones la tribu se entera más o menos de lo que quiere decir. Sale echando chispas. Pero para entonces la tribu enemiga está mucho más cerca. Ha bebido agua del arroyo y como son unos guarros lo han dejado todo encenagado. Tendrán que beber una especie de agua de fregar, cenagosa y repugnante. La tribu enemiga ha cazado y espantado a todos los animales. Y ahora, bien comidos y bebidos, están dispuestos a darles de garrotazos a nuestra tribu. Esto no puede seguir así, dice el jefe y encomienda al sabio de la tribu que busque la solución.

Este tras mucho pensar y habida cuenta de su capacidad para emitir gruñidos, decide que todos se pongan de acuerdo. Así, por ejemplo, cuando el explorador llegue, en lugar de gesticular como un energúmeno, dirá sencillamente Uuuju. Entonces todos sabrán que se trata del enemigo y basta que señale con el dedo para que sepan de qué se trata. De esta forma la próxima vez llegarán a tiempo a beber agua cristalina, cazarán y con la barriga bien repleta esperarán al enemigo donde les plazca. Como esta sencilla añagaza funciona y muy bien, el sabio de la tribu pone a todos de acuerdo sobre otros gruñidos que se transforman en las primeras palabras del hombre sobre la Tierra. Pero ahora dejaremos de lado el estudio del lenguaje porque acaban de entrar en el aula dos señoras o señoritas. Se trata de Maribel, la top-model, que muy bien podría ser interpretada por Arihua, previo consenso. Lleva un abrigo de piel artificial (ella adora a los animales como Brigitte Bardot) y se ha subido el cuello hasta las orejas. Del bracete viene la cantante de la Tropicana, que podría interpretar Sally, a quien supongo no le disgustará. Ella lleva un abrigo de esquimal con capucha. Y es que en este aula hace un frio siberiano.

Para dar un toque de humor, el Sr. Pardo, un romano, como decimos por aquí a los que nunca confiesan tener frio, va en camiseta de tirantes. Teniendo en cuenta el look de los profesores convencionales este simple gesto puede resultar divertido. El humor muchas veces es la simple contradicción con la realidad cotidiana. Y de esta forma tan sencilla ya tenemos iniciado el taller de gramática y estilo con unos cuantos personajes. Quienes se apunten deberán escoger un personaje e intervenir como les parezca oportuno. En este caso las damas podrían sentarse en un pupitre, reírse un rato del Sr. Pardo y preguntarle si no cree que semejante escenificación del lenguaje no es una tontería. Lo hacen para incordiar, pero el Sr. Pardo se pica y replica, ellas contrarreplican y ya tenémos la polémica armada. A partir de aquí podemos hacer un divertido estudio de lo que es en realidad el lenguaje, limpio de polvo y paja.

Si gusta podremos seguir en este tenor. De todas formas voy a plantear el mismo tema a la manera clásica. Es decir, haré en otro foro una exposición o ensayito sobre el tema y cada cual puede dar su opinión. A ver si llegamos a alguna conclusión o al menos reflexionamos sobre lo que es el lenguaje y la importancia o no de la gramática, la ortografía y el estilo. Sean bienvenidos y que Dios reparta suerte.

Slictik




  
2004-12-15 21:32:14







El Sr. Pardo les quiere explicar cómo imagina él que se inventó el lenguaje y la razón o razones de que exista la gramática, la ortografía, el estilo y toda esa basta estructura interna que posee todo lenguaje. Para ello y utilizando la pantalla del profesor, que es capaz de viajar en el tiempo, nos trasladamos a una cueva cualquiera en época prehistórica. La cueva está habitada por una tribu de pitecántropus, pongamos por caso. Acaba de llegar el explorador de la tribu que suele ser el más tonto, por algo asume él solito todos los riesgos. Mediante una aparatosa gesticulación intenta comunicar a la tribu tres cosas: la primera que el enemigo está cerca; la segunda que ha encontrado agua y la tercera que hay caza en abundancia.

Slictik





  


                     Gramática parda

La diferencia entre un taller clásico y un taller con personajes, humorísticos por ejemplo, está más en la forma que en el fondo. Mientras en el primero se hace una exposición en foro del tema a tratar y los otros participantes dan su opinión, se replica, se contrareplica, se citan autores, se polemiza, se llegan a conclusiones, en el taller con personajes además de eso se cultivan otras facetas, como la creación del personaje, su manipulación y control, se le hace participar en una historia y la imaginación de cada autor es de todo punto indispensable. Eso sí, hay que aferrarse a un hilo conductor, en este caso un tema, y dentro de él se improvisa lo que se quiere.

Como la práctica enseña más que cualquier teoría, pongamos un ejemplo. Imaginemos que estamos en un aula de cualquier universidad, una muy especial para que pueda admitir a nuestros personajes. Les han puesto en un sótano donde hace un frio que pela. No les llega la calefacción. Este dato nos sirve para dar un toque de humor. Pongamos que están allí el Sr. Pardo, gramático pardo, y el profesor Cabezaprivilegiada. Este último ha creado una gigantesca pantalla electrónica, propia de un campo de futbol, que nadie sabrá nunca cómo ha logrado introducir en el aula. En ella suceden las cosas más peregrinas y nos permitirá dar un toque visual y humorístico a las clases.

El Sr. Pardo les quiere explicar cómo imagina él que se inventó el lenguaje y la razón o razones de que exista la gramática, la ortografía, el estilo y toda esa basta estructura interna que posee todo lenguaje. Para ello y utilizando la pantalla del profesor, que es capaz de viajar en el tiempo, nos trasladamos a una cueva cualquiera en época prehistórica. La cueva está habitada por una tribu de pitecántropus, pongamos por caso. Acaba de llegar el explorador de la tribu que suele ser el más tonto, por algo asume él solito todos los riesgos. Mediante una aparatosa gesticulación intenta comunicar a la tribu tres cosas: la primera que el enemigo está cerca; la segunda que ha encontrado agua y la tercera que hay caza en abundancia.

Tras un largo y confuso periodo de gesticulaciones la tribu se entera más o menos de lo que quiere decir. Sale echando chispas. Pero para entonces la tribu enemiga está mucho más cerca. Ha bebido agua del arroyo y como son unos guarros lo han dejado todo encenagado. Tendrán que beber una especie de agua de fregar, cenagosa y repugnante. La tribu enemiga ha cazado y espantado a todos los animales. Y ahora, bien comidos y bebidos, están dispuestos a darles de garrotazos a nuestra tribu. Esto no puede seguir así, dice el jefe y encomienda al sabio de la tribu que busque la solución.

Este tras mucho pensar y habida cuenta de su capacidad para emitir gruñidos, decide que todos se pongan de acuerdo. Así, por ejemplo, cuando el explorador llegue, en lugar de gesticular como un energúmeno, dirá sencillamente Uuuju. Entonces todos sabrán que se trata del enemigo y basta que señale con el dedo para que sepan de qué se trata. De esta forma la próxima vez llegarán a tiempo a beber agua cristalina, cazarán y con la barriga bien repleta esperarán al enemigo donde les plazca. Como esta sencilla añagaza funciona y muy bien, el sabio de la tribu pone a todos de acuerdo sobre otros gruñidos que se transforman en las primeras palabras del hombre sobre la Tierra. Pero ahora dejaremos de lado el estudio del lenguaje porque acaban de entrar en el aula dos señoras o señoritas. Se trata de Maribel, la top-model, que muy bien podría ser interpretada por Arihua, previo consenso. Lleva un abrigo de piel artificial (ella adora a los animales como Brigitte Bardot) y se ha subido el cuello hasta las orejas. Del bracete viene la cantante de la Tropicana, que podría interpretar Sally, a quien supongo no le disgustará. Ella lleva un abrigo de esquimal con capucha. Y es que en este aula hace un frio siberiano.

Para dar un toque de humor, el Sr. Pardo, un romano, como decimos por aquí a los que nunca confiesan tener frio, va en camiseta de tirantes. Teniendo en cuenta el look de los profesores convencionales este simple gesto puede resultar divertido. El humor muchas veces es la simple contradicción con la realidad cotidiana. Y de esta forma tan sencilla ya tenemos iniciado el taller de gramática y estilo con unos cuantos personajes. Quienes se apunten deberán escoger un personaje e intervenir como les parezca oportuno. En este caso las damas podrían sentarse en un pupitre, reírse un rato del Sr. Pardo y preguntarle si no cree que semejante escenificación del lenguaje no es una tontería. Lo hacen para incordiar, pero el Sr. Pardo se pica y replica, ellas contrarreplican y ya tenémos la polémica armada. A partir de aquí podemos hacer un divertido estudio de lo que es en realidad el lenguaje, limpio de polvo y paja.

Si gusta podremos seguir en este tenor. De todas formas voy a plantear el mismo tema a la manera clásica. Es decir, haré en otro foro una exposición o ensayito sobre el tema y cada cual puede dar su opinión. A ver si llegamos a alguna conclusión o al menos reflexionamos sobre lo que es el lenguaje y la importancia o no de la gramática, la ortografía y el estilo. Sean bienvenidos y que Dios reparta suerte.


domingo, 15 de octubre de 2017

TALLER DE HUMOR II






DEBERES PRIMERA CLASE

Vamos a crear un personaje, primero de forma teórica y luego lo interpretaremos y puliremos sobre el escenario.

NOMBRE: No es necesario ponerlo al principio, solo si se os ocurre.

CARACTERÍSTICAS FÍSICAS: Sexo, mujer u hombre. Edad, niño, adolescente, joven, maduro, anciano. Gordo o flaco, alto o bajo, etc.

CARACTERÍSTICAS PSICOLÓGICAS.
Tímido, desvergonzado, hipocondriaco, colérico, etc.

ENTORNO. Profesión, familia, lugar en el que vive, etc.

PASADO: Imaginamos la vida que ha vivido hasta el momento en que aparece ante nosotros.

VESTIMENTA: Es lo último, lo vestimos de pies a cabeza. El gran ejemplo sería cómo Charles Chaplin vistió a su personaje. Charlot.



Con voz impostada, aguda, irreproducible aquí, a no ser que suba un archivo de sonido. Me lo pensaré. Miraré a ver si no he perdido el programa para grabar sonidos en MP3.

-Hola a todos. Soy el cerdito bizco, Oing. No se me ven los ojitos porque me da un poco de vergüenza. Mi amo está durmiendo la siesta, lo que me ha permitido disimular un poco. Ha sido muy agradable la primera clase del taller. Allí conocí a un ajito muy simpático, de aquí, de las Pedroñeras, se llama Pedro-Roñeras y nos hemos hecho muy buenos amigos. Los otros tuvieron vergüenza y no se presentaron. Quiero saludar a Oscar, que parece un perrito muy simpático. No os perdáis la segunda clase que va de riso-terapia. No sé qué es eso pero suena divertido.

Saluditos de Oing.







DEBERES SEGUNDA CLASE






-CONFECCIONAR UNA LISTA CON LOS HUMORISTAS QUE OS GUSTAN, LAS PELÍCULAS DE HUMOR O COMEDIAS, SERIES DE TELEVISIÓN, PERSONAJES DE HUMORISTAS CONCRETOS, ETC. SI QUERÉIS PODÉIS EXPLICAR BREVEMENTE POR QUÉ OS GUSTAN.




-SEGUIR TRABAJANDO EN EL PERSONAJE, AÑADIENDO DETALLES Y OTROS SECUNDARIOS QUE SE OS OCURRAN.




-SI OS APETECE PODÉIS CREAR JUEGOS DE RISOTERAPIA.




-ENSAYAR VUESTRA FACETA DE HUMORISTAS CON VUESTRAS FAMILIAS, HACIENDO MONÓLOGOS, HACIENDO QUE PARTICIPEN EN LOS JUEGOS. SI OS MANDAN A LA PORRA HABRÍA QUE PONERLES UN TERMÓMETRO HUMORÍSTICO A VUESTROS FAMILIARES, BAJO EL SOBACO.




-RECOPILACIÓN DE TRES CHISTES, LOS QUE MÁS OS GUSTEN Y OTRO QUE NO OS GUSTE NADA. CONTAD LOS CHISTES EN ESTA SECCIÓN Y PUNTUAR CADA UNO, TANTO LOS BUENOS COMO LOS MALOS.



DEBERES TERCERA CLASE

-Tenéis que buscar tres chistes, bien en Internet, bien que formen parte de vuestro repertorio o los recordéis de alguien que los ha contado. Si los subís aquí tenéis que puntuar cada uno de ellos de 1 a 10 y analizar someramente cada chiste, porqué funciona o porqué no funciona y qué tipo de humor utiliza.


CREANDO EL DICCIONARIO HUMORÍSTICO DEL TALLER

Cada uno se inventa una palabra que no exista ni en el diccionario de la RAE ni incluso en el habla coloquial.

EJEMPLO

FUMANO: Humano que fuama con mucho cuidado, procurando que nadie le vea y que su mano izquierda no sepa lo que hace la derecha.



DEBERES CUARTA CLASE

-Trabajar con los personajes, añadiendo algún matiz, e iniciando la historia del personaje. Si necesitáis personajes secundarios tendréis que hacer un pequeño esbozo de ellos.

-Tenéis que intentar crear la letra de un rap que luego "cantaremos" en clase con una base de música de rap.

-Tenéis que seguir mejorando vuestros sonidos de animales, eligiendo uno o más de uno con los que formaréis parte de la orquesta de animales.

-Tenéis que leer la Venganza de don Mendo para luego interpretarla aquí. Declamad el párrafo del personaje en casa, delante de un espejo, por ejemplo, o delante de vuestra familia, si os lo permite y no la emprende a tomatazos o os cierra la puerta de casa, ¡con el fío que hace!

      TEORÍA DEL CHISTE

DEFINICIÓN DE WIKIPEDIA
Un chiste es un dicho u ocurrencia aguda y graciosa. Es una corta serie de palabras o una pequeña historia hablada o escrita con fines cómicos, irónicos o burlescos, contiene un juego verbal o conceptual capaz de mover a risa. Muchas veces se presenta ilustrado por un dibujo, y puede consistir solo en este.1
Se debe distinguir de la broma, que consiste en crear una situación cómica a partir de una persona, una situación o un evento reales, mientras que un gag difiere del chiste en que el humor no es verbal sino visual (por ejemplo lanzar una tarta de nata a la cara de alguien).

ESTRUCTURA DEL CHISTE SEGÚN WIKIPEDIA
La mayoría de los chistes tiene dos partes: la introducción (por ejemplo, "Un hombre entra a un bar...") y una gracia, que unida con la introducción provoca una situación graciosa que hace reír a la audiencia.

TEORÍA DEL CHISTE SEGÚN FREUD

Teoría del chiste según Freíd.
Freud señala que el chiste , junto con los actos fallidos, es una de las formas como las representaciones pueden emerger alconsciente de una manera desfigurada en hechos que trascienden nuestra vida diaria. 2
Los actos fallidos son acciones causales y somáticas y actos u operaciones fallidas que tienen un sentido (llevan un mensaje) y un propósito (cumplen una función), resultado de un conflicto intra psíquico por una lucha de fuerzas, en el aparato psíquico, de representaciones inconscientes (reprimidas), que quieren devenir conscientes, contra las representaciones conscientes (manifiestas). Esta lucha de fuerzas produce una interferencia entre la representación-consciente (perturbadora) y la representación-inconsciente (perturbada), produciéndose un refrenamiento y sofocación. Así, se suscita una transacción entre sistemas (Consciente-Inconsciente) sin éxito ni fracaso de ninguno.
Lo anterior produce muchos comportamientos apreciables, como ser el olvido de nombres propios, en el que no sólo se olvida, sino que se recuerda erróneamente y acuden a la conciencia nombres sustitutivos, que persisten con tenacidad. De aquí que Freud deduce que existe una determinada conexión con el nombre erróneo y el olvidado. A veces, el nombre es olvidado como garantía de propósito. Lo mismo se aplica al olvido de palabras extranjeras y de series de palabras. De igual manera se producen las equivocaciones orales o lapsus linguae, en los que la equivocación obedece a la perturbación causada por una idea reprimida o semi-reprimida, extraña a la que se quiere expresar; puede ocurrir por sustitución de palabra o por semejanza o semilicadencia.
En cualquier caso, la perturbación ocurrida intenta evitar que despierte el recuerdo de una sensación penosa o desagradable. Y lo que nunca falta en toda clase de equivocaciones (orales, escritas, de lectura, de nombres, de acciones, olvidos, etc.) es la palabra o idea perturbadora, sea cualquiera la causa de que proceda, la que impide a una representación inconsciente devenir consciente.
Estos recuerdos que pueden causar displacer se presentan como sustitutivos de otras impresiones y abarcan toda la vida del individuo, no están presentes en la memoria, pero son evocados por sucesos en el instante o historia del individuo y es así que desean exteriorizarse y en ese proceso son perturbados. Dichos recuerdos son los denominados recuerdos infantiles encubridores, los cuales no son exclusivamente visuales y en ninguno se observa a la propia persona.
En el caso del chiste, Freud halla que un fenómeno que ocurre es el de condensación, que consiste en la fusión de dos palabras formando una sola, y por ese motivo, aunque se trate de una equivocación, resulta chistosa; como en el caso de Heine y la palabra "familionar", en la que el sujeto quiere decir "familiarmente", pero que se perturba con la idea de que esa familiaridad sólo le es posible a un "millionario" y ello motivó a la fusión de palabras.
También se aprecia otro elemento en los chistes: el desplazamiento, para lo cual Freud alude a un sinfín de ejemplos. El desplazamiento conduce, por lo general al sofismo o a la simpleza. A la vez, pueden haber chistes que emplean un material en otro sentido, juego de palabras de doble sentido con alusión o encubrimiento de idea. Y la gracia del chiste no se encuentra en el pensamiento expresado, sino en la idea latente o en el propósito que lleva. Todos éstos y los de formación verbales subordinan al concepto de formación de sustitutivos.
El chiste trae consigo la consecución de placer, lo que puede deducirse del hecho que obedece a la satisfacción de la tendencia (hostilidad u obscenidad). Por ello, el chiste produce regocijo al vencer un obstáculo exterior y uno interior. En este último la aportación de placer obedece a una economía de gasto psíquico y al ahorro de la coerción.
Fácilmente puede observarse, en el chiste, cómo el deseo se realiza, disfrazando la intención para burlar a la censura y vencer la coerción. Entonces, siguiendo a Freud, la relación entre el chiste y el sueño, en los que se presentan los mismos fenómenos: desplazamiento, condensación, elaboración inconsciente, etc. Aunque una gran diferencia entre ambos es que surgen en dominios diferentes de la vida anímica y en lugares del sistema psicológico muy alejados uno del otro: el sueño busca satisfacer una necesidad y ahorrar displacer, mientras que el chiste busca conseguir placer.

TIPOS DE CHISTES
Sobre los tipos del chiste, Freud distingue el chiste inocente (que encuentra un fin en sí mismo y mantiene un juego de palabras) y el chiste tendencioso que a la vez es hostil o agresivo y obsceno o erótico. La relación entre el chiste erótico del meramente sucio se encuentra en la asimilación infantil de las funciones sexuales y las de defecación, sustituyendo en estos chistes, como en los hostiles, la agresión de palabra a la de obra.
A los chistes inocentes o no intencionales, en el sentido que les dio Freud, se les llama “chistes blancos” (o chistes de salón) sin ningún tipo de ofensa verbal. Así mismo a los chistes tendenciosos popularmente , dependiendo de su grado de malicia o vulgaridad contenida o cuando mencionan un contenido sexual u obsceno, se han denominado “chistes rojos” o “chistes verdes”.
Los chistes tendenciosos que hacen burla de enfermedades, discapacidades o la muerte se denominan "chistes negros" o chistes crueles, expresiones del llamado humor negro.

El chiste como mecanismo de violencia
Los chistes son uno de los mecanismos y pretextos más comunes de acoso o violencia verbal en la escuela (bulling) o el trabajo (mobbing) y a través de redes sociales Internet (el llamado ciberbulling) , usado por los abusivos para imponerse sobre los acosados haciendo referencia a ellos usando chistes tendenciosos hostiles o agresivos al contener expresiones ofensivas incorporadas a una situación graciosa que los humilla o denigra. De esta manera los chistes contienen y trasmiten estereotipos y prejuicios y desencadenan actitudes discriminatorias aunque sean discursivas y simbólicas.3
Las bromas en forma verbal directa o a través de los mensajes via internet (sms o twitter) y en redes sociales, son poderosos y sutiles medios que impunemente, la mayoría de la veces, logran ser atendidos o "escuchados". Con la excusa del chiste logran en muchos casos ser poderosos mecanismos de violencia usados en muchos campos, político, entre géneros, racistas, etc.
Con la intención de evitar este tipo de violencia, nace el llamado humor inteligente, o "políticamente correcto" que tiene como misión hacer reír al público sin ofender a alguien con ello.

Estereotipos comunes en los chistes
Los chistes generalmente operan con estereotipos ( que no deben confundirse con arquetipos) o son formas extremadamente ricas de abordar la identidad estereotipada y estos chistes son generalmente tendenciosos agresivos -siguiendo la clasificación de Freud- y por lo tanto debe referirse a una diferencia construida en condiciones históricas de polémica. 4
No todos los estereotipos son negativos y en algunos chistes se destaca la presunta inteligencia o sagacidad y capacidad de seducción de un grupo humano determinado.
  • Estereotipos sexuales o de género: representan los rasgos de masculinidad o femineidad que la cultura popular o la tradición atribuye a cada género. Los chistes con este estereotipo se consideran "sexistas" o " machistas". Puede incluirse en esta categoría a los chistes sobre personajes que representan homosexuales o las mujeres rubias.
  • Estereotipos étnicos: basados en los rasgos atribuidos por raza o nacionalidad que pueden ser negativos o positivos.
  • Estereotipos regionales o nacionales: generalmente son los que en cada región o país representan un rasgo o defecto como la avaricia, ingenuidad, estupidez o ignorancia:
    • En España los leperos, habitantes de Lepe en la provincia de Huelva , se utilizan para representar personajes burdos o brutos. Los Gallegos: o habitantes de Galicia, aparecen también mencionados a menudo en chistes como personajes brutos o retardados siendo habituales sobre todo en Argentina.
    • En Guatemala Don Chebo es el personaje en la tradición oral que se usa para representar a cualquier hombre adulto que en general es muy ingenuo.
    • En Colombia y en Ecuador el estereotipo es atribuido en los chistes a los pastuzos, habitantes de San Juan de Pasto.
    • En EspañaPerú y Argentina el personaje ingenuo o infantil es llamado Pepito o Pepita o "Jaimito". En Colombia es "Juanito". También se alude a la "mamá de Pepito" para los chistes acerca de los chistes sobre un personaje ingenuo o nada sagáz en situaciones chistosas con su madre.
    • En Argentina y Brasil el personaje ingenuo o ignorante puede ser el gaucho.
  • Estereotipo de hombre poderoso, fuerte o brutal: son los representados por personajes de ficción televisiva o fílmica usándose tanto el nombre del personaje, como por ejemplo Rambo, o el de un actor que interpreta ese tipo de roles usualmente denotando su encasillamiento, como por ejemplo el actor Chuck Norris.
  • Personajes ilógicos u objetos inertes: representan rasgos o conductas humanas para causar rima o chiste.
  • Estereotipos por oficios, profesión o trabajo: Son los que representan por ejemplo los médicos, abogados o políticos y prostitutas, entre otros. Por lo general los chistes tratan sobre sus comportamientos con exageración e ironía y sentido humorístico en el contexto del personaje.
  • Estereotipos por conductas: El Borracho o el drogadicto, es decir un personaje que bajo los efectos del licor o una sustancia estimulante, sirve para relatar con ironía y exageración anécdotas o situaciones jocosas derivadas de los comportamientos en ese estado.
  • Estereotipos por defectos o rasgos negativos y enfermedades: los personajes tartamudos, con tics nerviosos o con labio leporino, entre otros, son frecuentes protagonistas de chistes tendenciosos y crueles


jueves, 5 de octubre de 2017

TALLER DE HUMOR I

    TALLER DE HUMOR


CLASE PRIMERA
Buenas tardes y bienvenidos a este humilde taller en que intentaremos sobre todo divertirnos porque una persona que se divierte estará alegre, y la alegría es el mejor estado de ánimo posible para enfrentarse a la vida y nos predisponer al amor, lo único que no desparecerá cuando desaparezca todo.
Os voy a explicar en qué va a consistir.
Habrá una parte teórica en la que estudiaremos la teoría del humor, los géneros humorísticos y las técnicas para crear humor. Dentro de la teoría analizaremos algunas obras maestras del humor, como el Quijote o el teatro del absurdo y repasaremos un poco la filmografía humorística, las grandes películas de humor
Habrá una parte práctica en la que haremos humor, trabajaremos el monólogo, el chiste y los demás géneros.
En una tercera parte utilizaremos el humor como terapia, la riso-terapia y el psicodrama o la escenificación de nuestros problemas psicológicos.
Imaginaremos que este local es una sala de fiestas o un teatro. Las sillas serán el patio de butacas o las mesas donde se sientan los espectadores de una sala de fiestas para ver el espectáculo. Esta parte donde estoy será el escenario. Hay una silla vacía para mí, cuando la ocupe seré espectador y cuando esté en el escenario seré humorista.
Nuestra meta será pasar de espectadores a humoristas. No va a ser fácil porque requiere una transformación profunda en nuestra forma de ser y la superación del miedo a hablar en público, la timidez, el temor al ridículo y al qué dirán. No se trata de que se rían de nosotros sino con nosotros, de lo que hacemos y decimos, aunque si se ríen de nosotros tampoco habremos perdido el tiempo, al fin y al cabo la meta de un humorista es la de que los espectadores se rían.
Para conseguir pasar de espectadores a humoristas, sin sufrir demasiado, utilizaremos algunas técnicas o trucos, algunos de ellos sacados del yoga mental. Por ejemplo os pedí que trajerais unos peluches. Nos servirán para interponer nuestra verdadera personalidad entre nosotros y el espectador. No soy ventrílocuo ni domino las voces, pero bastará con sacar algunas voces, más agudas o graves, para utilizarlas cuando se supone que habla el peluche. También deberemos transformarnos en actores, interpretar, eso requiere un trabajo largo y complejo, pero no tenemos prisa alguna, no vamos a parte alguna, nos quedamos para divertirnos y reírnos, sin prisa.
Comenzaré yo haciendo una presentación en serio, luego en broma y después se presentará y hablará el peluche. Lo tengo aquí, se trata de cerdito bizco, Oing, el peluche favorito de mi hija Sara. Le llamamos bizco porque vino así de fábrica, con los ojos un poco extraviados.



PRESENTACIÓN
Me levanto de la silla y subo al escenario, he dejado de ser espectador y me he convertido en humorista. Ahora estoy en el escenario, con los nervios y miedos propios del debutante.
Presentación seria: Hola, buenas tardes, soy César, he moderado algunos talleres de humor virtuales en Internet pero esta es la primera vez que actúo físicamente. No es lo mismo, es más complicado porque el miedo a hablar en público no es moco de pavo. Hace años sufrí una fobia social de la que me tuve que tratar largo tiempo a través de la hipnosis y otras técnicas. Me costaba incluso salir a la calle. Si ahora estoy aquí, ante vosotros, si he conseguido superar la fobia para vosotros será mucho más sencillo.
Presentación en broma: Hola a todos, me llaman César, porque yo no me llamo nunca, no me haría caso. César, tronco, tienes que hacer… No me gusta hacer, no me gusta la actividad, me gusta estar apoltronado en mi sofá pensando en lo que me apetece. Para ustedes, a partir de este momento seré más conocido como el “Gordito de León”. Soy gordo, como ven, calvo, y creo que en el fondo buena persona, tal vez muy en el fondo, tal vez haya que perforarme como un pozo de petróleo, no lo intenten, saldría demasiado gas”.
Presentación del peluche (con la voz impostada, en tono agudo)
Hola a todos, soy el cerdito bizco. Me llamo Oing y me gusta mucho estar con vosotros. Lo vamos a pasar todos muy bien.
Es suficiente, no necesitamos nada más por el momento. Ahora cada uno subirá al escenario se presentará en serio, en broma y presentará a su peluche. Si alguno no está preparado para superar la timidez y el miedo al público lo puede dejar para otro momento, pero me gustaría que antes de acabar el taller todos hubierais hecho la presentación.
TEORÍA DEL HUMOR
En esta pizarra iré escribiendo al tiempo que lo digo en voz alta. En la primera página de vuestros cuadernos escribiréis  INDICE y luego iréis poniendo la página donde habéis anotado las diferentes secciones de la teoría, así por ejemplo “géneros humorísticos” página 2.
En la siguiente página escribiréis arriba GÉNEROS HUMORÍSTICOS
Son los siguientes, aunque no están todos, algunos no serían considerados géneros por los puristas y otros serían llamados subgéneros, no importa, es solo para que nos hagamos una idea.
Monólogo: Un humorista que habla al público o narra una historia, algunas veces ayudado por muñecos o algún instrumento, como sería el caso del humorista Gila y su famoso teléfono.
-Gag: Es una escena visual muy corta de tono humorístico, casi siempre sin palabras. La famosa escena de la monda de plátano o la tarta del cine mudo.
-Sketch: Sería una escena más larga en la que podrían participar varios actores que podrían hablar entre ellos.
-Chiste: Sería una historia muy corta de la que es difícil rastrear el autor que tiene por objeto hacer reír y en la que se suele utilizar el lenguaje coloquial.
-Parodia: Se imita a un autor, un tema o incluso una persona real utilizando la ironía. Se suele decir cuando el humorista “parodia” a una persona real a través de sus gestos o imitando su voz.
-Comedia: Sería una obra dramática o teatral en la que los personajes se enfrentan a las dificultades de la vida cotidiana. Se pretende conseguir más la sonrisa que la risa y se busca más el final feliz y el regocijo que el final dramático y el sufrimiento del espectador. Según la temática se podría hablar de “comedia romántica” o comedia de espías, etc.
Humor negro: Como veremos luego en las técnicas humorísticas, todo, llevado al extremo genera humor, en este caso serían situaciones dramáticas, trágicas, de mucho dolor y sufrimiento en circunstancias normales pero que tratadas con humor se convierten en objeto de risa.
Un ejemplo: En un taller de microrelatos les propuse una serie de historias, variaciones, sobre una tumba. En la que dediqué al humor negro narro (os lo voy a representar) cómo un señor mayor, bien trajeado, de luto riguroso, está en un cementerio, enterrando a su esposa que acaba de fallecer. Hay una comitiva de parientes y conocidos, todos burgueses, bien trajeados que observan con curiosidad cómo el personaje mira el reloj con frecuencia. Cuando termina el funeral y los demás se marchan, él comienza a correr entre los árboles para no ser visto, llega a su coche, se sube y acelera, viaja por toda la ciudad como un conductor suicida (representación en la silla). Llega a su calle, aparca el coche, entra en el vestíbulo del edificio, el ascensor no funciona, sube por las escaleras echando el bofe, llega a su casa, abre la puerta y al entrar una voz femenina le llama desde la cama: “cariño, llevo mucho tiempo esperándote”. El personaje se desviste rápidamente y se pone a hacer el amor con la chica estupenda, su amante. Le da un infarto y muere. El micro se titulaba “las prisas del hombre moderno”. Todo en el relato tendría que ser dramático, un funeral, un marido que ha perdido a su esposa, un canalla insensible que le pone los cuernos a la señora, recién enterrada… Sin embargo llevada la temática al extremo se convierte en humor, claro que en este caso sería humor negro.
-Humor gestual o imitativo: Podríamos llamarlo “mimo”. El actor no habla y se expresa con gestos, una representación dramática, teatral sin palabras.
-Humor escatológico: utiliza las debilidades humanas, concretamente las corporales para hacer humor. Aunque sea basto y grosero, lo cierto es que funciona y muy bien. Empiecen a contar un chiste sobre ventosidades y parece como si todo el mundo sufriera un ataque de risa histérico y no pudiera parar. También se puede utilizar la comida o cualquier otra debilidad corporal. A este respecto recuerdo una película de Marco Ferreri, la gran comilona, en la que un grupo de chefs de alta cocina se reúnen en el lujoso chalet de uno de ellos y comienzan a prepararse platos exquisitos, tragan como cocodrilos, se oyen ventosidades, humor escatológico, pero todo degenera hasta la muerte, humor negro.
El humor escatológico, creativo, puede no ser tan grosero y funcionar muy bien. Les pondré un ejemplo. En uno de mis relatos titulado “Apocalipsis ventoso” un grupo de científicos trabajan en un virus que tiene por objeto hacer que el enemigo acabe en el retrete, desde donde le será muy complicado hacer la guerra. Nuestro profesor chiflado particular, en un descuido, deja escapar el virus que se extiende. No se atreve a confesar su error porque está en manos del ejército y ya sabemos que son muy duros. El virus se extiende entre la población, en un principio se piensa en una gripe intestinal, se plantea una cuarentena, etc. Cuando llega a los medios de comunicación se producen situaciones hilarantes de humor escatológico o humor negro. Locutores que dicen las noticias más terribles entre ventosidades trompeteras. Etc. No les voy a contar el final de la historia pero resulta demoledora de lo frágil que es nuestra importancia personal, de la seriedad de nuestra sociedad y de las conductas sociales.
Humor surrealista y del absurdo: En España hay grandes cultivadores, como Mihura, Tono, Jardiel Poncela, etc. Fuera de España está Ionesco, por ejemplo.
-Ejemplo a representar: Llegan a casa de un matrimonio inglés una mujer y un hombre que se presentan, comienzan a charlar y descubren que viven en la misma calle, tienen una hija con igual nombre, etc etc. Hasta que recuerdan que se conocen de la cama. Efectivamente… son marido y mujer.
-Humor gráfico: Al texto se acompaña un dibujo o más bien al dibujo un texto. Hay grandes humoristas gráficos, a mí me gusta especialmente Forges, pongamos por caso.
Según la temática habría otros tipos de humor, como el humor tribal en el que se hace burla de ciertos nacionalismos que exaltan las grandezas de una tribu concreta.



TÉCNICAS HUMORÍSTICAS
En otra hora escriban esto en mayúsculas. Estas técnicas son muy personales, puede que otros las hayan estudiado o analizado o las llamen de otra manera, a mí son las que me dan resultado.
-EXTREMOSIDAD: Consiste en llevar al extremo cualquier situación o tema, con seguridad total acabará generando humor.
Ejemplo: El hombre bueno (representación) Un hombre muy bueno sale de su casa y se encuentra un mendigo en la acera, es invierno, está temblando de frío y con la cara afilada por el hambre. Nuestro hombre le da todo el dinero que lleva en la cartera, le da las tarjetas de crédito y el número para sacar dinero del cajero, como teme que se congele hasta el cajero le da su bufando, sombrero, guantes, abrigo y así sucesivamente hasta que le entrega incluso los calzoncillos. Aparecen un grupo de mujeres por la calle y le ven desnudo. ¡Aaahhh! Un exhibicionista. Llaman a la policía y el buen hombre termina en la cárcel. Es difícil reírse de la bondad, junto con el amor o ambos entrelazados lo mejor de la naturaleza humana. Sin embargo, llevado al extremo resulta humorístico. Cualquier tema, incluso los más sagrados, llevados al extremos se convierten en algo humorístico. Claro que otra cosa es la reacción del público, y sino que se lo digan al dibujante de la viñeta sobre Mahoma de hace unos años al que pusieron en su lista de herejes a fulminar.
CONTRADICCIÓN
Tomemos una situación, cualquiera, y hagámosla contradictoria, seguro que acabará siendo algo humorístico.
Un ejemplo: Supongamos (representación) que voy a un reality show donde el concursante que adelgace 30 kilos en una semana se llevará un millón de euros. Me digo, me sobran esos kilos y si consigo bajar de peso, además de lo bueno que es para la salud, conseguiré un millón de euros. El locutor entrevista a los concursantes, yo voy a hacer la dieta de la alcachofa, etc. Entrevista a nuestro personaje y éste dice que seguirá la dieta de la “saturación”, comerá de todo hasta reventar. Luego cuando esté saturado, ahíto, dejará de comer y así adelgazará. Risas entre el público y el locutor le dice: pero alma cándida, no comprende que si come de esa manera subirá otros treinta y tendrá que bajar 60 en lugar de 30. Etc. Estamos empleando la técnica de la contradicción.
OBJETIVIZACIÓN O DESHUMANIZACIÓN
Resulta complicado reírse de una persona de carne y hueso a la que estamos viendo, tendríamos que carecer de empatía por completo. Para hacerlo la “objetivamos o deshumanizamos”. No es algo tan terrible, sencillamente la convertimos en personaje. Os costaría mucho burlaros de César-persona, pero si me convierto en el “Gordito de León” y os cuento mis tragedias os costará mucho menos burlaros. Por eso un humorista debe transformarse en actor e interpretar personajes. Por eso lo que contamos lo hacemos pasar por ficticio aunque sea real. Es más cómodo para el espectador.
IMITACIÓN
Imitar a una persona real y llevar la imitación al extremo genera humor.
INTERPRETACIÓN
Somos actores e interpretamos personajes, si lo hacemos bien y utilizamos las otras técnicas estaremos haciendo humor.
CREATIVIDAD E IMAGINACIÓN
Sin ellas no se puede llegar muy lejos y menos en el humor. Copiar la realidad no sirve porque si somos sinceros hay pocas cosas de la realidad que nos resulten divertidas, a no ser que las transformemos.
VENTRILOQUÍA  Y VOCES
Maravilloso instrumento que me gustaría poseer para darle voz a mis personajes.
Hay más pero de momento tenemos más que suficiente para hacer humor.
PRÁCTICA DEL HUMOR
Hoy trabajaremos un poco el monólogo. Como veo que nadie se anima a subir al escenario haré un pequeño monólogo improvisado (como este resumen es muy largo, recordar el monólogo  corto e improvisado de la pareja, el día y la noche que solo se encuentran al albo y al ocaso).
Un monologuista debe interpretar, debe objetivar y debe narrar una historia con estructura y ritmo narrativo.
Terminamos por hoy el taller. Ha sido largo y un poco tedioso pero imprescindible para que conozcáis algo la teoría del humor. En próximas clases seremos más prácticos y trabajaremos la riso-terapia.
Antes de marcharos os pondré deberes para casa.
QUE LA RISA OS ACOMPAÑE
















DEBERES
Vamos a crear un personaje, primero de forma teórica y luego lo interpretaremos y puliremos sobre el escenario.
NOMBRE: No es necesario ponerlo al principio, solo si se os ocurre.
CARACTERÍSTICAS FÍSICAS: Sexo, mujer u hombre. Edad, niño, adolescente, joven, maduro, anciano. Gordo o flaco, alto o bajo, etc.
CARACTERÍSTICAS PSICOLÓGICAS.
Tímido, desvergonzado, hipocondriaco, colérico, etc.
ENTORNO. Profesión, familia, lugar en el que vive, etc.
PASADO: Imaginamos la vida que ha vivido hasta el momento en que aparece ante nosotros.
VESTIMENTA: Es lo último, lo vestimos de pies a cabeza. El gran ejemplo sería cómo Charles Chaplin vistió a su personaje. Charlot.